An article in French and English by Youssef Saqr

Odile Mazloum is a poet who translates her sensitivity not in word and rhyme but by line and colour.

Art, for her, is a violent act which makes her strip off all before her even to the shamelessness of authenticity; her imagination embarks her on the attempt to plunge to the depths of humanity; nor does she fear to contemplate herself in full knowledge of the astonishing character of man’s nature and persuaded that a canvas is but a distant echo of a primitive drawing. Her adventure leads her deep within her deepest roots, and her work manifests the profundity of the impressions of a character that is at once rich and absolutely genuine. Refusing an exhaustive exploitation of the forms or methods which have so far brought her success, she wishes her art to be an endless dialogue between the different positions of her ego. She belongs among that race of Lebanese painters who have something to say within the framework of the movement they have launched, who wish to achieve something based in that contemporary renaissance ushered in by their elders on their return from Rome or Paris in the middle of the 19th Century.

In her technique, Odile Mazloum does not cheat; she knows all the potential of the colour she intends to employ without having any recourse to that trickery which attempts to cover an object from the exterior with a flashy brilliance which it does not, in fact, possess of itself.

Her capacity for the ceaseless pursuit of progress means that she is always in a state of ascendancy over what she has previously attained, the condition sine qua non to enter the effective world of art which is the creation of beings. There is no art without the subjection of all the means of expression to a line of conduct dictated both by the skill of the painter, his instinctive power, the climate within which he lives, and the absolute domination which he exerts over his art in its external expression and its contents. Such is the ideal of Odile Mazloum; she has the conviction that she is able to attain this in the near future.

Poète, Odile Mazloum traduit sa sensibilité non par des mots ou des rimes, mais par le trait et la couleur. Pour elle, l'art est un acte violent qui la fait se dépouiller de tout en face d'elle-même dans l'imprudence de l'authenticité; son imagination l'embarque dans une tentative pour plonger au tréfonds de l'humanité: elle ne craint pas non plus de se contempler elle-même, sachant le caractère étonnant de la nature de l'homme et persuadée qu'une toile n'est que le lointain écho d'un dessin primitif. Son aventure la mène à l'intérieur de ses plus profondes racines et son oeuvre témoigne de la profondeur des impressions d'un caractère à la fois riche et absolument authentique. Refusant d'exploiter jusqu'au bout formes ou méthodes qui l'ont fait réussir jusqu'ici, elle veut son art comme un incessant dialogue entre les différentes positions de son moi. Elle est de la race de ces peintres libanais qui ont quelque chose à dire dans le cadre du mouvement qu'ils ont lancé, qui veulent réaliser quelque chose sur la base de la renaissance contemporaine inaugurée par leurs anciens, à leur retour de Rome ou de Paris au milieu du XIXe siècle.

Odile Mazloum ne triche pas dans sa technique; elle connaît toutes les potentialités de la couleurs qu'elle entend utiliser sans recours aucun à ce jeu trompeur qui vise à recouvrir l'objet, de l'extérieur, d'un brillant tapageur qu'il ne possède pas en lui-même.

Sa puissance à poursuivre incessamment le progrès fait qu'elle est toujours en dépassement par rapport au niveau jusqu'ici atteint, condition sine qua non d'une entrée dans le monde effectif de l'art, qui est création d'êtres.

Pas d'art sans sujétion de tous les moyens d'expression à une ligne de conduite qui est dictée tout à la fois par l'habileté du peintre, sa puissance instinctive, le climat dans lequel il vit, la domination absolue, enfin, qu'il exerce sur son art dans son expression extérieure et son contenu. Tel est l'idéal d'Odile Mazloum: elle a la conviction de pouvoir y atteindre dans un avenir proche.

"Basically, it's the need for self-expression, a way to communicate thoughts and feelings that cannot express themselves in any other way. I paint because I am happy to paint, and I don't intend or examine the message whatever is in me, whatever I feel, finally finds its way into the paintings. The subject is not important; I look for an equilibrium, a harmony of color and form, an aesthetic order, in the picture." said the artist.