غـبريـال يــارد

تحضير الأب يوسف طنوس

1) نشأته ودراسته الأوّلية

موسيقي عالمي لبناني، يحمل أيضًا الجنسية الفرنسية. ولد في بيروت في 7 تشرين الأول سنة 1949. في السابعة من عمره درس الأكورديون لمدّة سنتين على أستاذ من تشيكوسلوفاكيا يسكن بيروت، لينتقل بعدها لدراسة البيانو والنظريات الموسيقية على الأستاذ الفرنسي بيرتران روبيار (Bertrand Robillard)-الذي لم يتنبأ له بمستقبل موسيقي حسبما روى غبريال يارد-، ولمطالعة الكتب الموسيقية، في وقت كان طالبًا في المدرسة الداخلية للآباء اليسوعيين في بيروت من عمر الرابعة حتى الرابعة عشرة. وفي عمر الرابعة عشرة، تُوفي أستاذه، فطلب منه الآباء اليسوعيون ان يحلّ مكانه بالعزف على الأرغن خلال الإحتفالات. ولمّا أنهى دراسته الثانوية، أراد أن يصبح مؤلّفًا موسيقيًا ويكمل دراسته الموسيقية التخصصيّة، ولكن قرار والده كان أن يدرس الحقوق، فدرسها مدّة ثلاث سنوات في جامعة القديس يوسف للآباء اليسوعيين، من دون أن ينقطع عن الموسيقى. فكان يغتنم الفرص للعزف على أرغن كنيسة الجامعة، ويطالع الكتب الموسيقية في مكتبة الجامعة، خاصة أعمال باخ (Bach) وشومان (Schumann) وليزت (Liszt) وبوكستاهود (Buxtehude) وسيزار فرانك (César Franck) وميسيان (Messiaen). وهذه المطالعات أوحت له بأولى مؤلّفاته مقطوعة فالس (valse) لآلة البيانو عام 1963، ألحقها بـ "مقطوعة غنائية للأصوات المختلطة (Choeur à voix mixtes) من قصيدة لـ "بول فاليري" (Paul Valéry) عام 1966، ومن ثمّ بـ"تريو (trio) للكمان والفيولونسيل والبيانو عام 1968. وخلال دراسته الحقوق، أعطى حفلين موسيقيين في الجامعة.

2) يارد بين الأغنية والتوزيع الموسيقي في بلدان الإغتراب

بعد حصوله على شهادة الحقوق، سافر إلى فرنسا عام 1969 لإكمال دراسته الموسيقية. فالتحق ب"دار المعلّمين للموسيقى" في باريس (Ecole Normale de Musique de Paris) ، حيث درس التأليف الموسيقي على الأستاذ هنري دوتيللّو (Henri Dutilleux) وموريس أوهانا (Maurice Ohanna). في نهاية عام 1971، سافر إلى البرازيل لزيارة عمّه. وهناك التقى برئيس اللجنة الدولية لمهرجانات موسيقى المنوّعات الذي طلب منه كتابة أغنية لتمثيل لبنان في مهرجان ريو دي جانيرو للأغنية. وربحت أغنيته (Some without love) الجائزة الثالثة. كانت مشاركته في مهرجان الأغنية في البرازيل إنطلاقته الموسيقية. فخلال إقامته في البرازيل، أنشأ فرقة موسيقية أحيا معها عدّة حفلات موسيقية وألّف أغان وموسيقات متنوّعة، ويقول يارد أنّ البرازيل أثّرت ولا تزال في أعماله الموسيقية.

وعاد إلى فرنسا بعد البرازيل وأكمل دراسته الموسيقية، فدرس الكونتربوان (Contrepoint) والفوغ (Fugue) على الأستاذ جوليان فالك (Julien Falk). إلتقى في فرنسا الأخوين جورج وميشال كوستا (Costa) وتعاون معهم في التوزيع الموسيقي. كتب العديد من التوزيعات الموسيقية والإعلانات، إلى أن بلغ عددها، خلال ست سنوات (1974-1980)، الثلاثة آلاف. إلى جانب ذلك، تعاون مع العديد من الموسيقيين ونجوم الغناء الفرنسي في التوزيع الموسيقي والتلحين، منهم: جوني هوليدي (Johnny Hallyday)، سيلفي فارتان (Sylvie Vartan)، أنريكو مسياس (Enrico Macias)، جيلبير بيكو (Gilbert Bécaud)، جاك دوترانك (Jacques Dutronc)، فرنسواز هاردلي (Françoise Hardly)، ميشال جوناز (Michel Jonasz)، شارل أزنافور (Charles Aznavour)، ميراي ماتيو (Mireille Mathieu). كما وضع ألحان دعايات عديدة و"جينكلز" (jingles) لإذاعات وتلفزيونات، منها موسيقى أخبار القناة الأولى في التلفزيون الفرنسي (TF1) الذي وضعها سنة 1980.

3) يارد وموسيقى الأفلام

وكان لقاؤه بالمخرج الفرنسي جان لوك غودار (Jean-Luc Godard) بداية شهرته في موسيقى الأفلام، إذ وضع له موسيقى فيلمه "فرار"(Sauve qui peut (la vie)) سنة 1980، مع الإشارة إلى أنّه سبق ووضع موسيقى فيلم للمخرج البلجيكي سامي بافل (Samy Pavel) سنة 1973، هو “Mis O Ginie ou Les hommes fleurs”. وبعدها كرّت السُّبحة، وتعامل مع كبار المخرجين السنمائيين أمثال: ألتمان في "ما بعد العلاج"(Beyond Therapy) سنة 1987، وغافراس في "هاناكا"، وآنو (Jean-Jacques Annaud) في "العشيق" (The lover) الذي استعمل في موسيقاه الآلات الموسيقية الشرقية، ونوبتن في "كاميل كلوديل" (Camille Claudel) سنة 1989، وبينيكس في "37 درجة ونصف"( 37.2 Le matin) الذي استخدم فيه الموسيقى الإلكترونية، و"القمر في المجرى" وشاهين في "وداعاً بونابرت" وبغدادي في "حروب صغيرة"، وأنطوني مينغلا (Anthony Minghella) في "المريض الانكليزي" (The English Patient) وبراد سيلبير لينغ في "مدينة الملائكة" (City of Angels) سنة 1998، والعديد سواهم.

فأصبح رصيده أكثر من موسيقى ستين فيلمًا سينمائيًّا، ممّا جعله من أهمّ مؤلّفي الموسيقى في عالم الأفلام السينمائية. نال جوائز عالميّة أهمّها جائزة الأوسكار عن فيلم "المريض الإنكليزي" للمخرج أنطوني مينغيلا عام 1996، وجائزة ال"سيزار" (César) عن موسيقاه لفيلم "العشيق" (L’Amant) 1992، ونال عدّة جوائز من مهرجان جوائز موسيقى الأفلام في غانت في بلجيكا عن فيلم Cold mountain (الجبل البارد) سنة 1994، إذ حاز جائزة أفضل مؤلف موسيقي وجائزة أفضل موسيقى تصويرية لعام 1994. رُشّح لعدّة جوائز عن موسيقاه لفيلم "السيّد ريبلي الموهوب" (The Talented Mr. Ripley). ونال جائزة أفضل موسيقى ثلاث مرات في إطار حفل توزيع الجوائز لأفضل موسيقى الذي يقام سنوياً في فرنسا والتي تعادل جوائز غرامّي. وفي العام 1997 قلّده رئيس الجمهورية اللبنانية وساماً في مدرسة الليسيه عبد القادر. وفي العام نفسه قدم له مجلس إدارة المعهد الوطني العالي للموسيقى ممثلاً بالدكتور وليد غلمية وساماً ذهبياً يمثل شعار الكونسرفاتوار.
ولم ينسى وطنه يارد وطنه الأم، فقد قدّم تجربته الأولى ضمن مهرجانات بعلبك عبر الموسيقى التي وضعها لباليه "كلافيغو" تحفة رولان بوتي (Roland Petit) المستوحاة من قصة غوته، والتي قدمت في 20 و21 تموز من العام 2001.

4) أسلوب يارد ومصادر وحيه

من يقرأ حياة غبريال يارد لا بدّ من أ يكتشف أنّه وبالرغم من أخذه بعض الدروس الموسيقية الأكاديمية، إلاّ أنّه وصل إلى ما وصل إليه من خلال درسه على نفسه، من مطالعات وخبرات. ولكيلا يقع في تكرار ذاته في نتاجه الموسيقي، يستوحي يارد موسيقاه من عدّة مصادر، ويكتب في أساليب متنوّعة، من الكلاسيك إلى الفولكلور إلى الروك والجاز. والتأليف عنده مشروع هندسي (أسوة بأعمال باخ)، يبدأ بفكرة مبدعة ليتطلّب بعد ذلك أساسًا صلبًا وهندسة متكاملة، من هيكل خارجي متماسك إلى ترابط وتكامل العناصر الداخلية، فيكون تدوين مقطوعاته الموسيقية أشبه بخرائط هندسيّة يفكّ رموزها المحلّل الموسيقي.

ومع إنّه نشأ على الموسيقى الغربية في وقت كان يجد الموسيقى الشرقية مملّة وكئيبة وغير جذّابة، فقد اكتشف أسرار وإمكانيات الإبداع الكبيرة للموسيقى الشرقية بعد قراءته كتاب أعمال مؤتمر الموسيقى العربية الأوّل الذي انعقد في القاهرة عام 1932، والذي ضمّ كلّ أبحاث ومداخلات المؤتمرين بالإضافة إلى تدوين الإيقاعات والسلالم العربية التي كانت تستعمل آنذاك. ويقول أنّه لجأ إلى هذا الكتاب عند وضعه موسيقى فيلمَي مارون بغدادي "حروب صغيرة" و الرجل المحبّب"، كذلك فيلم "العشيق" وموسيقى "أرناكا" لكوستا غافراس، حيث اختلطت الموسيقى السيمفونية بالموسيقى الشرقية. فهو يعتبر الإحساس الشرقي في كيانه، وقلّما يخلو عمل من أعماله من أحد عناصر الموسيقى الشرقية أو من التراث اللبناني. فقد زار في التسعينيات من القرن الماضي كليّة الموسيقى في جامعة الروح القدس، واستضفته شخصيًّا يوم كنت عميدًا للكلّيّة المذكورة، وبناء على طلبه، قدّمت له تدوينات موسيقية من الفولكلور اللبناني ومن الألحان السريانية-المارونية.

من ناحية أخرى، يَعتبر غبريال يارد أن الصورة السينمائية تغيّر من الموسيقى بطريقة بدائية إذا ما بُنيت عليها، فيقتصر دورها عندئذ على التركيز على إظهار المشاعر والإنفعالات وإبراز لحظات التوتر. ولكنّه يعتبر أن للموسيقى دورًا متمايزًا يقضي بالتلاقي مع الصورة من دون أن يراها المؤلّف مسبقًا. لذلك، هو لا يعمل على الصورة، بل يعمل قبلها أو بموازاتها، فيقرأ نص السيناريو ويتناقش مع المخرج. فهو يتصرّف كمؤلّف موسيقي يضع موسيقاه كما يرى وليس كما تفرض الصورة، لذلك يُقال أنّه يرفض بعد الإنتهاء من التصوير والمونتاج زيادة مقاطع موسيقية لسدّ فراغات الفيلم. فهو لا يتصوّر موسيقاه غير مسموعة ولا يركّز عليها، خلف الحوارات والصور بل بموازاتها في وحدة متكاملة معها، لا أفضلية لواحدة على الأخرى. فالموسيقى بالنسبة إليه ليست شيئًا يستنبطه الإنسان، بل هي ما يسمعه الإنسان في صمته، مستشهدًا بالموسيقي بيتهوفن الذي أبدع في مؤلّفاته بعد إصابته بالصّمم، ومتلاقيًا معه بأن الموسيقى صمت يتخلّله بعض الأصوات. فكما أنّ للأذن عينها (من يسمع جيّدًا يتصوّر الحركة الموسيقيّة ماديًّا) كذلك للعين أذنها (إذ من يرى بوضوح يسمع ما تبثّه الصور من أسرار وايحاءات).
غبريال يارد فنان مبدع من لبنان، وصل إلى العالمية من خلال موهبته الفذّة وعمله الجدّي والدؤوب. فحبّذا لو يعرف لبنان واللبنانيون أن يستفيدوا من موهبته وإطلالاته العالمية، وأن يكرّموه كما يكرّمه العالم أجمع.

5) أهمّ الأفلام التي وضع موسيقاها

- Sauve qui peut (la vie) (1980) Music, Betty Blue (1986) Music, Beyond Therapy (1987) Music, Camille Claudel (1989) Music, Clean & Sober (1988) Music, Gandahar (1988) Music (not in US dubbed version Light Years), Romero (1989) Music, Vincent & Theo (1990) Music, Tatie Danielle (1991) Music and theme song "The Complaint of the Old Bitch", The Lover (1992) Music, Map of the Human Heart (1993) Music, The English Patient (1996) Original Music, City of Angels (1998) Music and Orchestrations, Message in a Bottle (1999) Music and Orchestrations, The Talented Mr. Ripley (1999) Music, Orchestrations and songs, Autumn in New York (2000) Composed and Conductor, The Next Best Thing (2000) Music, Conductor and Orchestrations, Possession (2002) Composer, Conductor and Orchestrations, Bon voyage (2003) Music, Cold Mountain (2003) Composed and Orchestrations, Sylvia (2003) Composer, Shall We Dance? (2004) Music, Das Leben der Anderen (2006) Music, Breaking and Entering (2006) Music (with Underworld). Concert in Jbeil-Byblos (2009)

6) أهمّ الجوائز التي حصدها

- 2004: World Soundtrack Awards: Best Original Soundtrack of the Year for: Cold Mountain (2003), Soundtrack Composer of the Year for: Cold Mountain (2003)).
- 2004: Anthony Asquith Award for Film Music (BAFTA Award): for: Cold Mountain (2003) Shared with: T-Bone Burnett.
- 2000: Critics Choice Award: Best Score for: The Talented Mr. Ripley (1999).
- 1999: ASCAP Award (ASCAP Film and Television Music Awards): Top Box Office Films for: City of Angels (1998)
- 1998: Grammy awards: Best Instrumental Composition Written for a Motion Picture or for Television for: The English Patient (1996)).
- 1997: Golden Satellite Award: Outstanding Original Score for: The English Patient (1996)).
- 1997: Golgen Globe USA: Best Original Score - Motion Picture for: The English Patient (1996)).
- 1997: Anthony Asquith Award for Film Music (BAFTA Award): for The English Patient (1996).
- 1997: Academy Awards USA (Oscar): Best Music, Original Dramatic Score for: The English Patient (1996).
- 1993: César Award (France): Best Music Written for a Film (Meilleure musique) for: L’Amant (1992).
- 1989: César Award (France): Best Music Written for a Film (Meilleure musique) for: Camille Claudel (1988).

Ressources:

- مجلة أجنحة الأرز، عدد 95، تشرين الأول-تشرين الثاني 2006، ص 18.
- منصور (تريز) ، غبريال يارد، موسيقي من دون حدود، مجلّة الجيش، 1/8/2005
- جريدة المستقبل، الثلاثاء 12 تشرين الأول 2004،العدد 1721، صفحة 24.
- Gabrielyared.com
- http://www.imdb.com/name/nm0001189
- http://en.wikipedia.org/wiki/Gabriel_Yared
- http://www.answers.com/topic/gabriel-yared